|
Bienvenue sur le TPE Le tirage photographique
|
| La problématique de ce TPE est : Comment passe-t-on du négatif à la photographie couleur? | |||||||||||||||||||||||||||
| I. Généralités |
|||||||||||||||||||||||||||
|
I. Généralités Nous ne pourrons pas aborder le thème de la photographie
sans passer par les principes de base de la couleur. les sources de lumière blanche, comme le soleil les lampes à incandescence, les matières qui réfléchissent certaines radiation de la lumière blanche et en absorbent d’autres, ce qui leur donne leur coloration, la capacité de l’œil humain de répondre à certaines radiations sous formes d’impression colorée. Les récepteurs sensibles de la rétine de l’œil humain ne répondent qu’au radiations comprises entre 400 et 700 nanomètres. 2. Synthèse additive et soustractive des couleurs Les couleurs peuvent résulter de l’addition ou de la soustraction de différentes radiations de la lumière : Un mélange à peu près égal de toutes les radiations visibles donne de la lumière blanche. Mais il suffit de prendre les trois régions principales du spectre(bleu, vert et rouge) et de les mélanger en différentes proportions pour pouvoir reproduire toutes les teintes intermédiaires. Cette constatation est importante parce qu’elle signifie qu’un film couleur n’a besoin que de trois couches respectivement sensibles à ces trois lumières primaires pour être capable de reproduire toutes les couleurs. Mais si l’on peut former les couleurs en additionnant des lumières colorées primaires on peut également soustraire certaines proportions de radiations à la lumière blanche pour parvenir à cette synthèse de couleurs. La compréhension de cette inter-relation est fondamentale pour le tirage en couleur. Il existe toute une variété de papiers photographiques. Non seulement leur apparence varie mais ce qui est plus important, les composants chimiques de leurs émulsions varient aussi. Le papier est défini en trois termes de format, poids et surface, et l’émulsion en termes de gradations qui ont trait au contraste. 1. Les gradations de l’émulsion La différence de gradation du papier est un facteur crucial car
suivant le choix il corrige et modifie les contrastes du négatif, et donc la
qualité de l’image. Les gradations varient de 1 à 5 (éventuellement de 0 à 6)
et représentent un contraste allant de doux à dur dont la gradation 2 est de
contraste normal. Les gradations les plus utilisées sont 1,2,3 tandis que le 5
est employé d’habitude pour des effets délibérément forcés ou des négatifs très
légers. La gradation 4 est utilisé si le 3 n’est pas assez dur. Selon le
négatif il faut choisir le grade adapté pour le papier. Si le négatif est trop
contrasté il faut opter pour un papier doux et vice versa. Il existe également les papiers multigrades ou polycontrates qui permettent un meilleur contrôle du contraste. le papier brillant : sa structure lisse lui permet de reproduire les plus fin détails du sujet, le papier semi-mat : est moins réfléchissant que la papier brillant, il est plus facile à retoucher, le papier mat : il a le défaut principal de rendre les photos ternes mais, en contrepartie, ils se repiquent et se retouchent plus facilement. Le papier est recouvert d’une émulsion faite de gélatine imprégnée de microcristaux d’halogénure d’argent, chlorure ou bromure. Le support dit "papier" est l'épaisseur la plus courante (135 g / m²). La cartoline (250 g / m²) présente une plus grande rigidité. Ces deux supports se rencontrent pour les papiers dit "classiques". Malgré sa qualité probablement supérieure, le papier photographique traditionnel est supplanté par les papiers «plastiques » ou «rc » (resin coated) dont le support plastique empêche les produits de traitement de pénétrer dans les fibres, permettant un fixage, un lavage et un séchage très accélérés. Le négatif est la partie intermédiaire entre la pellicule
et la photographie finale. Le négatif final est en couleurs complémentaires(le
bleu est jaune, le blanc est noir et le rouge est cyan…)(cf. schéma ci-aprés).On
peut également constater qu’un voile orangé recouvre les parties claires du
négatif. Il a pour but de réduire le contraste et d’améliorer le rendu des
couleurs des épreuves positives finales. Les filtres sont des outils servant à améliorer les photos en agissant sur les qualités de la lumière. Leur capacité à absorber, transmettre ou réfléchir la lumière et ses couleurs permettent de les utiliser à toutes sortes d’usage. Accentuer ou atténuer les couleurs (en tonalité pour les films noir et blanc), absorber les ultraviolets, augmenter le contraste, éliminer les reflets, corriger le rendu des couleurs, etc… 1. Les types de filtres Ils sont incolores. Ils arrêtent les radiations à ondes courtes. Ils évitent le manque de netteté provoqué par le rayonnement UV, dans les prises de vue en extérieur, en montagne, en mer… En résumé, il réduit les effets du voile atmosphérique. Il est utilisé avec les films noir et blanc, couleur et diapositives. b. Les filtres skylight Ces filtres sont légèrement rosés, ils donnent un léger reflet de réchauffement des tons. Ils absorbent les rayons UV et réduisent les effets du voile atmosphérique. a. Les filtres polarisants circulaires Ils sont destinés aux appareils autofocus (modernes) car certains appareils utilisent pour la mesure de l’exposition un miroir semi-transparent qui se comporte comme un filtre polarisant. L’emploi d’un filtre polarisant circulaire évite une seconde polarisation par le miroir semi-transparent ce qui conduirait à une mesure erronée de l’exposition. b. Les filtres polarisants
linéaires Exemple : le filtre magenta réfléchit les radiations vertes et transmet la lumière magenta.  B. L’agrandisseur Le rôle de l’agrandisseur est de
fournir une source de lumière pour éclairer le négatif et l’objectif pour
mettre l’image du négatif sur le papier sensible. Sous sa forme élémentaire, il
ne comporte que le dispositif à miroir gauche. Deux lentilles convexes,
appelées condenseur assurent un éclairage parallèle et uniforme. En inversant
le miroir et en éclairant le plateau, l’agrandisseur sert d’appareil de
reproduction. L’image est ensuite mise au point sur l’écran. ( voir schéma 1) 
On peut comparer un agrandisseur à une lanterne de projection fixée sur une colonne verticale qui projette l’image sur un plateau. Les différents éléments constitutifs d’un agrandisseur sont : la boite à lumière qui contient l’ampoule électrique, source d’énergie lumineuse. Cette boite à lumière assure l’étanchéité à la lumière de l’agrandisseur et participe à une bonne répartition de cette lumière sur le négatif. Elle est généralement peinte en blanc. le condenseur, ensemble de deux lentilles plan-convexes montées face bombée l’une contre l’autre. Le condenseur assure une répartition lumineuse optimale sur la surface du négatif. Le diamètre des lentilles du condenseur doit toujours être légèrement supérieur à la diagonale du négatif utilisé. Certains agrandisseurs qui permettent l’utilisation de négatifs de formats très divers (du 24x36 mm au 13x18 cm) ont un jeux de lentilles que l’on change suivant le format du négatif utilisé. le tiroir porte filtre permet d’interposer entre la source lumineuse et le négatif des filtres, soit utilisés en tirage couleur, soit des filtres multigrades. Cette solution est avantageusement remplacée par une tête couleur ou une tête multigrade ( filtres intégrés). le passe vue maintient le négatif entre le condenseur et l’objectif. Pour assurer une bonne planéité du négatif, il est parfois nécessaire d’ajouter au passe vue des lames de verre. Les agrandisseurs de grand format ont de plus des lames métalliques qui permettent de " marger " le négatif dans le passe vue afin d’éviter toute lumière parasite sur le plateau. le soufflet assure une liaison souple et étanche à la lumière entre la tête de l’agrandisseur et l’objectif. Sa longueur varie par un dispositif de mise au point qui permet d’augmenter ou de diminuer la distance négatif/objectif, donc de faire varier le tirage. l’objectif assure la formation de l’image sur le plateau de l’agrandisseur. Sa qualité est primordiale pour le résultat final. la colonne supporte la tête de l’agrandisseur par l’intermédiaire d’un bras. Elle est fixée au plateau. Elle comporte un système permettant de faire varier la distance objectif/plateau, donc le grandissement. Principaux accessoires des agrandisseurs: le margeur, posé sur le plateau de l’agrandisseur maintient le papier photosensible tout en assurant la planéité. Des réglets mobiles permettent de protéger le papier de la lumière lors de l’exposition. Ainsi des marges blanches de dimensions variables peuvent être ménagées sur l’épreuve. Il existe différents types de margeurs à deux, trois ou quatre réglets métalliques mobiles. Leurs possibilités sont plus ou moins grandes, leur coût aussi. Un margeur est un appareil fragile, qui doit être utilisé avec précaution. le compte pose, qui commande l’allumage et l’extinction de la lampe de l’agrandisseur pendant un temps déterminé par l’opérateur. Il comporte un dispositif de réglage du temps d’exposition ainsi qu’un interrupteur permettant l’allumage en continu de l’agrandisseur de manière à effectuer les réglages nécessaires. Il existe deux catégories de compte pose: les électros mécaniques, avec un bouton rotatif permettant d’afficher la durée de la pose. Cette pose est décomptée par un moteur électrique. les compte pose électroniques qui sont conçus autour de circuits qui permettent une plus grande précision de la pose (de l’ordre du dixième de seconde). Ils ne comportent pas de pièces mécaniques et ainsi présentent une plus grande fiabilité et régularité de mesure dans le temps. Certains modèles offrent des fonctions supplémentaires: Posemètres de laboratoire, mesure des écarts de contraste de l’épreuve, contrôle de température des bains... le vérificateur de mise au point permet d’agrandir une partie du négatif de manière à effectuer la mise au point sur le grain du négatif. Il doit être posé sur le margeur et réglé à la vue de l’opérateur. 3. Généralités Pour cela, il faut uniquement laisser la lumière de l’agrandisseur. Il faut faire bouger la tête de l’agrandisseur verticalement afin que l’image projetée soit au format désiré et ensuite il faut utiliser les marges du plateau pour cadrer la photo. Ouvrir le diaphragme de l’objectif au maximum pour effectuer la mise au point. Prendre un morceau de papier tirage blanc, et le poser sur le plateau. Contrôler et affiner la mise au point à l’aide du scoponet : l’image est nette lorsque l’on aperçoit le grain du papier avec le scoponet. Examiner bien l’image projetée, il s’agit maintenant de chercher à savoir si la photo est plus ou moins contrastée et de déterminer le temps de pose correct. b. Essais d’exposition Pour réussir le tirage idéal, il faut effectuer
des essais. Il faut laisser le diaphragme ouvert à fond, et observer. c. Déterminer le bon temps d’exposition Le choix d’un temps de pose correct se fait
souvent à l’instinct. C’est cette phase là qui nécessite beaucoup
d’expérience. Le tirage additif est très peu utilisé. Pour
ce tirage on emploie un agrandisseur normal, avec quelques accessoires :
trois filtres colorés, bleu, rouge et vert, saturés, ainsi qu’un
porte-filtre placé sous l’objectif. Le modèle rotatif convient
bien (schéma 3) mais il faut pouvoir repérer dans le noir le filtre
en place. Le problème à résoudre, en tirage additif, est de déterminer
le temps d’exposition sous chaque filtre donnant à la fois la
densité correcte et le bon équilibre des couleurs. Plusieurs moyens
pour y parvenir : par des essais (schéma 4, 2 ), système
mosaïque, analyseur couleur ou recommandations du fabricant. Le tirage couleur permet une appréciation visuelle des teintes. Ce tirage permet, après obtention d’un essai satisfaisant, de tirer autant d’épreuves identiques qu’on le désire. Le maquillage est possible comme en noir et blanc. Il faut projeter l’image normalement et afficher sur la tête couleur ou préparer les filtres recommandés par le fabricant de papier. Sur une demi-feuille exposer trois ou quatre bandes d’essais, avec différentes expositions. Après traitement, la bande bien exposée aura certainement une dominante colorée qui sera éliminée en ajoutant les filtres formant la même teinte que la dominante. L’exposition doit être modifiée en fonction de ce nouveau filtrage. Il faut alors refaire une autre série d’essai en variant quelque peu l’exposition. On ne doit pas oublier de noter les valeurs d’exposition et de filtrage. Après deux ou trois séries d’essais, on est assez prés des conditions idéales pour faire une première épreuve au format définitif (voir schéma 5). III. Le traitement
du papier Le tirage des agrandissements implique l'emploi
de papiers sensibles et un traitement en cuvettes: la chambre
noire est donc indispensable. Le laboratoire peut être provisoire
(salle de bain ) ou une pièce permanente. Les caractéristiques
essentielles sont: étanchéité à la lumière, eau et électricité,
ventilation. La meilleure façon de vérifier la bonne étanchéité
à la lumière extérieure est de rester une dizaine de minutes dans
le noir à l'intérieur: le moindre rayon lumineux apparaîtra alors.
Il faudra boucher les interstices avec du mastic ou du papier
adhésif opaque. Sur le plan sec, nous trouverons tout ce qui n'aime pas l'humidité : l'agrandisseur et sa partie électrique, les produits en poudre, les films et papiers sensibles etc.  Sur le plan humide, les bacs et cuvettes de traitement et les produits liquides.   Une fois le temps d’exposition
écoulé, il faut plonger le papier dans la cuve de révélateur. Agiter le bac
afin que le produit circule de manière uniforme sur toute la surface du papier.
L’image apparaîtra de façon progressive. Durée : 1 à 2 minutes.
Le radical brome formé se combine avec un autre radical brome pour former un dibrome :
Tandis que l’électron vient réduire les ions Ag+ en Ag il y a réduction photochimique :
Sur les zones éclairées du papier
il y a donc formation d’Ag. Mais à ce stade l’image n’est pas encore
perceptible. L'hydroquinone contenue dans le bac du révélateur permet de
réduire les autres ions Ag+ en Ag qui étaient restés en suspension dans le gel
pour compléter l’action de la lumière.
Durée : 2 à 3 minutes à 18°C Le bain d’arrêt est un produit
acide qui a pour effet de stopper net l’action du révélateur.
Dans le bain de fixage c’est
l’ion thiosulfate qui sert de fixateur. Boucher l’erlenmeyer et agiter pour homogénéiser la solution. Le rinçage a deux
fonctions :détruire les bactéries qui pourraient faire apparaître des
champignons dans la gélatine et rendre cette gélatine moins collante pour
éviter les traces de calcaires Il faut attacher ensuite le
papier sur un fil avec une pince à linge et le laisser sécher à l’air libre. Développement d'un film :
ensemble des opérations qui conduisent, après l'exposition
d'une surface sensible à la lumière, à assurer
la transformation de l'image latente en image visible, négatif
ou positif. |
|||||||||||||||||||||||||||
